Descifrado. El alcalde de Cannes, David Lisnard, quiere acabar con el “parisianismo” cultural: ¿pero cómo?

En pleno Festival de Cannes , el alcalde David Lisnard aprovechó los focos de atención del evento para denunciar, en una entrevista con Le Point el martes, un sistema en el que las iniciativas culturales fuera de París se ven frenadas por una supervisión centralizada, lo que obstaculiza el desarrollo de proyectos ambiciosos en la región.

Es una vieja historia: Francia tiene una larga tradición de centralización cultural, heredada del Antiguo Régimen y reforzada bajo la República. París concentra una parte desproporcionada de los equipamientos culturales nacionales: museos (Louvre, Orsay, Centro Pompidou), teatros (Comédie Française, Ópera de París), bibliotecas (BNF) y otras instituciones prestigiosas.

En 2014, un informe de la Inspección General de Asuntos Culturales reveló que la región Île-de-France, con el 18% de la población francesa, se beneficiaba del 66% de los fondos culturales asignados por el Estado y de hasta el 77% de los fondos gestionados directamente por la administración central. Esta hiperconcentración, calificada de "inevitabilidad histórica" ​​por algunos cargos electos, se explica por siglos de centralismo, en los que la capital ha sido el lugar privilegiado para la creación y conservación del patrimonio artístico.

Este desequilibrio crea una desigualdad de acceso a la cultura, especialmente marcada en las zonas rurales o regiones remotas. En 2018, el 69% de los parisinos asistieron al menos a un espectáculo, en comparación con solo el 39% de los residentes de zonas rurales. Esta disparidad refleja no sólo una concentración de equipos, sino también una centralización de las decisiones culturales.

Frente a este parisianismo, iniciativas de descentralización cultural como el Centro Pompidou-Metz (inaugurado en 2010), el Louvre-Lens (inaugurado en 2012) o el Museo de las Civilizaciones de Europa y del Mediterráneo de Marsella (creado en 2013) han demostrado que otro camino es posible. Estos proyectos, nacidos de una voluntad política de "territorialización" de la cultura, pretendían democratizar el acceso al arte y estimular el desarrollo económico y turístico de las regiones en cuestión.

Estos tres establecimientos no son suficientes para reequilibrar la oferta, porque siguen siendo excepciones. Para Jean-Michel Tobelem, especialista en gestión cultural, sería mejor proponer alternativas como enriquecer las colecciones de los museos regionales, colaboraciones científicas o exposiciones itinerantes para responder mejor a las necesidades de las regiones.

Desde su nombramiento en enero de 2024, Rachida Dati , ministra de Cultura, ha mostrado su voluntad de reforzar el acceso a la cultura fuera de París, en particular a través de la «Primavera de la Ruralidad». Este programa, lanzado para ampliar la oferta cultural en pequeñas localidades y zonas rurales, ha generado cierto optimismo entre los funcionarios electos locales, aunque persisten dudas sobre su implementación, debido a la continua centralización de las decisiones y los limitados recursos de las Direcciones Regionales de Asuntos Culturales (DRAC).

Rachida Dati insiste en la "territorialización", con el objetivo de articular mejor las políticas nacionales con las dinámicas locales, en particular mediante asociaciones con las autoridades locales. Pero muchos responsables locales preferirían una mayor autonomía y un aumento de los subsidios para fortalecer los recursos humanos y financieros de las estructuras culturales de la región a la fórmula de asociación.

La corrección de la asimetría París-Provincia, en el centro de las críticas de David Lisnard, se topa con una realidad estructural, creadora de una verdadera inercia: la concentración de equipamientos culturales en París, que es imposible de desplazar. Los grandes museos nacionales, como el Louvre o el de Orsay, no pueden transferirse a las regiones y su influencia atrae inevitablemente una parte importante de la financiación y del público. En 2019, la región Île-de-France concentraba el 40% de los equipamientos culturales y el 60% de los empleados del sector cultural comercial, mientras que los departamentos y regiones de ultramar como Hauts-de-France seguían estando subequipados.

Esta desigualdad se agrava por el modo en que se financia la cultura. Si el Ministerio de Cultura gasta 4.600 millones, las administraciones locales gastan casi el doble. Dentro de las administraciones locales, el bloque local, que incluye municipios e intermunicipios, representa el 81 % del gasto cultural, señala Fabrice Raffin, profesor de la Universidad de Picardía. Las regiones, menos dotadas de infraestructuras a gran escala que atraigan al público y obligadas a distribuir sus presupuestos, tienen dificultades para competir con la oferta parisina, lo que refuerza el "parisianismo" cultural.